12 Mai 2022 – Par Promostyl

BRITISH FASHION COUNCIL'S NEWGEN : MISER SUR L'AVENIR DE LA MODE

L'industrie de la mode est, a toujours été et sera toujours orientée vers l'avenir. Qu'il s'agisse de s'améliorer, de sauver la planète ou simplement de laisser la place à de nouvelles voix, la mode est axée sur l'évolution. C'est pourquoi des subventions telles que la bourse NEWGEN du BFC sont si importantes, et certains des bénéficiaires de cette année représentent un nouvel espoir pour la mode.

Notre premièr profil est Acuta Sarca, qui a bouleversé le secteur de la chaussure en mettant en valeur l'un de ses nombreux vilains petits canards : le kitten heel. L'approche de Sarca, entièrement durable, consiste à se procurer des baskets Nike d'occasion et excédentaires dans les boutiques de charité de Londres, avant de les fusionner avec le type de petits talons autrefois relégués aux plus de 50 ans. "J'ai toujours aimé l'esthétique de Nike, mais en même temps, je l'associais aux vêtements pour hommes ou aux chaussures masculines", explique-t-elle. "L'idée derrière tout cela était de réutiliser mes vieilles chaussures et de féminiser les baskets en repoussant les limites de ce qu'elles peuvent devenir."

Nous avons ensuite Bethany Williams, la spécialiste de la mode durable et éthique, et croyez-nous, nous n'utilisons pas le terme "mode éthique" à la légère. Dans l'un des plus grands efforts pour améliorer notre industrie, Bethany Williams a une approche holistique de la durabilité. Elle associe les tissus recyclés et la fabrication sociale en utilisant la production de la mode pour créer un travail digne pour les communautés qui luttent pour trouver un emploi, avec des emballages sans plastique et le London Living Wage (un taux supérieur au minimum national destiné à sortir plus de Londoniens de la pauvreté et à améliorer la qualité de vie). Tout simplement exceptionnel !

Au-delà du redressement écologique et social, il y a aussi une volonté de valoriser les personnes telles qu'elles sont, leurs corps, leurs histoires, leurs origines...

C'est le cas lorsqu'on regarde le travail de la jeune designer Dimitra Petsa. Ses créations explorent la sexualité féminine et déconstruisent les sentiments de honte qui entourent le corps des femmes. Plus récemment, sa robe Memory of Touch, fabriquée en cuir vegan thermoréactif, est destinée à conserver et à immortaliser l'acte du toucher : 

" La robe tourne autour des souvenirs que notre corps conserve : le toucher d'un étranger, une tête posée sur nos genoux ou notre étreinte personnelle. J'ai le sentiment que toutes nos expériences qui passent par le corps créent des empreintes qui s'effacent dans notre peau. Nous pouvons oublier ces interactions mais notre corps a une mémoire différente, qui a la capacité de nous changer. Ces pièces sont une visualisation de cela ; elles montrent les marques et le langage de la peau et du toucher."

Notre dernier profil est un bel exemple de l'essor de la mode patrimoniale dans notre industrie. 

Fondée en 2015, Labrum London est une marque de vêtements pour hommes des temps modernes qui raconte les histoires méconnues de l'Afrique de l'Ouest pour aider à combler le fossé entre la culture occidentale et la culture ouest-africaine. Animée par le désir de créer des looks portables mais singuliers, et inspirée par une vie de voyage, d'exploration et de pèlerinage, Labrum London propose des vêtements innovants avec un engagement sans compromis pour la qualité et le design. 

Si de grandes marques homonymes sont aujourd'hui pointées du doigt pour avoir refusé d'évoluer et de s'améliorer de quelque manière que ce soit, ces noms sont une belle preuve que tout espoir n'est pas perdu pour le secteur.